Izzie Beirne (n. 1996) es una artista del Reino Unido, con sede en Londres, originaria de Newcastle Upon Tyne. Beirne trabaja principalmente con pintura junto con cerámica, creando obras que tratan temas de violencia sexual, el proceso de curación de esta y una reivindicación del placer. Beirne utiliza el video como una herramienta en su trabajo creando pinturas que tienen una calidad cinematográfica. Su trabajo está influenciado por experiencias vividas, noticias y medios de comunicación, así como películas como 'The Cook, The Thief, His Wife and Her Lover' de Peter Greenaway.

Beirne se graduó de la Universidad de Goldsmiths en Londres en 2023 con una maestría en bellas artes, ganó el Premio Almacantar por su trabajo en la exposición de posgrado y fue seleccionada para el Premio Acme y el Global Design Graduate Show. Los temas en el trabajo de Izzie Beirne rodean la violencia sexual y el trauma, el proceso de curación de esto y una reivindicación del placer. El proceso de Beirne comienza haciendo películas que actúan como puntos de referencia para sus pinturas. En los videos, alimentos como frutas y crema son aplastados y desgarrados, los jugos se filtran a través de acciones maníacas y violentas. La comida se convierte en una metáfora del cuerpo y las manos frenéticas son los perpetradores. A partir de estas películas, Beirne encuentra imágenes fijas para transformarlas en pinturas, a través de la pintura evolucionan como su propia obra, volviéndose más abiertas a la interpretación. Las pinturas tienen una calidad sensual en cómo se producen, lujosas en color, lo que habla del aspecto del placer del trabajo. Al mismo tiempo, tienen una calidad ominosa, con las manos frenéticas siempre presentes en los lienzos, acechando sobre la escena desgarrada y quebrada debajo. Beirne utiliza la cerámica para añadir al nivel de incomodidad que permea el trabajo, creando piezas que hacen referencia a la decadencia, fragilidad y lo grotesco. Gusanos de cerámica, larvas y platos de frutas y crema crean un diálogo incómodo con las pinturas etéreas. Este tirar y empujar en las obras es importante para capturar los temas en su práctica que son desordenados, desgarradores y difíciles de digerir.