LEXUS x PROGRAMA DE ARTE PÚBLICO UVNT 2025
24 febrero - 10 marzo
Por segundo año consecutivo, LEXUS y UVNT se unen de nuevo para llevar el arte más allá de los circuitos tradicionales y acercarlo al público madrileño. Afianzando de esta manera, la firme colaboración de la feria con LEXUS y el arte contemporáneo. A partir del 24 de febrero, desde Pedro Zerolo hasta la sede de la feria en Matadero, el centro de la ciudad se transformará en un escenario perfecto para descubrir innovadoras expresiones de arte contemporáneo en formato escultórico.
El recorrido abarca diferentes puntos de la ciudad de Madrid, desde la plaza Pedro Zerolo, pasando por Embajadores hasta culminar en la plaza de Matadero, la sede de la feria. Este año los artistas participantes serán Adrián Castañeda representado por galería SHANKAY (Oporto/Dubái), Agustín Esteso representado por MXM (Madrid) y Lara Ruíz, representada por Gabinete de Dibujos (Valencia). Se podrán visitar hasta el 10 de febrero y hasta el 13 la de Ruiz.
Puntos claves:
Adrián Castañeda Glorieta de Embajadores esquina con Martín Vargas.
Agustín Esteso plaza de Pedro Zerolo.
Lara Ruiz Plaza de Matadero*
*desde el 3 - 13 de marzo
Sobre Lexus y el Arte
KÚU es un concepto de origen japonés que define un espacio vacío, imposible de medir o pesar, donde el poder de crear no tiene límites. A lo largo de toda su existencia, Lexus ha trabajado incansablemente a través de la creatividad, la artesanía y la inspiración, con la convicción de que aún hay muchos horizontes por explorar. En esta ocasión, la marca se sumerge en el mundo del arte, colaborando con artistas que comparten la misma energía, que se integran con las calles y buscan la expresión sin restricciones. Es un movimiento que refleja "THE POWER OF KÚU".
Gracias a la colaboración de Lexus y el Ayuntamiento de Madrid a través de Todo está en Madrid
Agustín Esteso
Representado por la galería MXM (Madrid)
Localización: plaza de Pedro ZeroloBio:
Agustín Esteso (ES, 1984) es un artista valenciano dedicado a la escultura en hierro forjado. Con formación en diseño gráfico e ilustración, su trabajo destaca por su estilo figurativo, divertido e inteligente. Sus obras, de estética contemporánea, reflejan su experiencia en diseño, cerámica, fotografía y pintura mural.Sobre la obra
Big Peanut 2025
La primera escultura pública del artista y escultor Agustín Esteso tiene de nombre 'Big Peanut', relacionado con la serie de piezas “Penauts” que realizó en pequeña escala.La obra estrella del artista valenciano es un tótem formado por tres módulos de láminas de acero forjado, ensambladas con la precisión de quien transforma el hierro en arte. De cerca, cada detalle revela el proceso: golpes, uniones e imperfecciones; de lejos, emerge un volumen perfecto, limpio y sin fallos. Su obsesión por dominar el volumen en hierro avanza con cada pieza, un legado familiar que inició su abuelo y continuó su padre, herrero artesano. Ahora, como tercera generación, lleva esta técnica tradicional hacia el arte contemporáneo.
“Peanuts” se traduce en valenciano a cacau, un fruto que tiene mucho arraigo con su tierra, y del que se inspiró al ver la forma que tomaba el hierro. El color es algo fundamental de esta pieza, ya que la mayor parte del proceso creativo se hace con el metal en crudo, y se policroma posteriormente, creando una sensación diferente.
Adrián Castañeda
Representado por la galería SHANKAY (Oporto/Dubai)
Localización: Glorieta de Embajadores con Calle Martín de Vargas
Bio:(Salamanca, 1990) trabaja y reside en Bilbao. Considera su obra como una herramienta para generar pensamiento crítico y reflexión. Por ello, aborda temas como los mecanismos del poder político, los flujos migratorios o la conciencia de clase, a menudo desde la ironía o la sátira, utilizando objetos a los que descontextualiza u otorga un nuevo significado. Becado en la Fundación BilbaoArte en 2017 y 2021, su obra ha sido expuesta en Las Naves de Valencia, la Sala Amadís de Injuve en Madrid, el Museo Arqueológico de Bilbao, la Galería Vitriol en Buenos Aires, el Cantieri Culturali Alla Zisa de Palermo o el Kunstkerk de Dordrecht en Países Bajos.
Sobre la obra:
Mantén la calma, 2025
El espacio público es más que un lugar de tránsito; es un territorio de disputa entre control y libertad, orden y resistencia. Las vallas peatonales son barreras versátiles, diseñadas para dividir y desviar en la ciudad. Este proyecto las transforma en sillas, resignificándolas como espacios de pausa y encuentro. En vez de impedir el paso, invitan al descanso y la interacción. Semejantes a tumbonas de playa, cuestionan la prisa y reivindican la calle como un lugar de permanencia y disfrute compartido.
Lara Ruiz
Representada por: Gabinete de Dibujos
Localización: Matadero Madrid*
*Desde el 3 de marzo.
Bio:
Lara Ruiz (Luxembourg, 1986) holds a degree in Fine Arts from the University of Salamanca and a Master in Artistic Production from the Polytechnic University of Valencia. She has received grants from various institutions such as the Spanish Ministry of Culture and the Junta de Extremadura. Her work has been exhibited in fairs and spaces such as Artesantander, Art Code Space (Miami) and DA2 Salamanca. She has participated in international projects in Mexico and Serbia, and has held residencies at Chiquita Room and Galería Vilaseco. She was recently awarded a prize in the ‘El Brocense’ Plastic Arts Competition.
Sobre la pieza:
CDC Matadero, 2025La pieza filiforme CDC Matadero ocupa el espacio con tuberías de PVC-O para aguas recicladas, respondiendo a un juego modular donde un patrón se quiebra a sí mismo. Su estructura altera lo estandarizado: un tubo morado emerge del suelo como una entraña visible, imposible de ocultar. Su forma traza un garabato autónomo que invita al recorrido y al juego sin normas. La obra rinde homenaje a escultoras como Bourgeois y Saint Phalle, reivindicando el volumen y la materialidad como fuerza y resistencia.
En colaboración con MOLECOR Smart Water.
