Con sede en Nogent-sur-Marne, cerca de París, Alice Gavalet trabaja en la intersección entre diseño, escultura y pintura. Formada en la École Olivier de Serres y en la École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs (donde se graduó en 2003), inició su práctica independiente en 2010 tras colaborar con importantes casas de moda y diseño de interiores, especialmente con Elizabeth Garouste.

El dibujo constituye la base de su trabajo y guía la creación de piezas que combinan cerámica, metal, madera y textiles con un uso audaz del color y estructuras geométricas. A través de sus cerámicas, lámparas y guéridons, la frontera entre utilidad y arte se diluye. Sus vasijas, a menudo antropomorfas y construidas a partir de planchas de arcilla, se animan con patrones que evocan textiles y retículas arquitectónicas, donde la distorsión y la fluidez sugieren fragmentos de memoria y deseo más que formas fijas.

Equilibrando el juego con una fuerza contenida, su obra bebe de influencias del art brut y de las artes decorativas. Gavalet ha expuesto internacionalmente, con exposiciones individuales en Galerie Italienne, París (2022) y Galerie Michele Hayem, París (2020), así como en muestras colectivas como La Galerie XXI, Nueva York (2023) y Patricia Low Contemporary, Gstaad (2023). En 2025 presentó una exposición a dos con Patricia Low en Venecia. Su trabajo también ha sido publicado en la Cheongju International Craft Biennale (2021), así como en Architectural Digest, Financial Times y Wallpaper.